过完年回来，照例巡回下书店。当当好像年后还没有开始恢复进货。博雅倒是挺红火，一过年变化还挺大：一层的生活类书籍全部被搬迁到一楼半，和社科类书籍挤挤“一堂”，空出来的地方填上了文具、儿童玩具之类的货架，五颜六色倒煞是好看；附带的展示CD新品的柜子也撤掉了。在CD/DVD区搜寻古典类别颇花了番心思，走遍货架，只看到大概30个原装品种。一回想，年前刚半价大促销，难道是以后不做古典了？很快在博雅15周年的特刊上找到了答案，大概就是这样了。来这里几年了，至少前两三年还是古典类的大客户，后来逐渐转到Amazon和JPC上直接邮购了。这两年在Brilliant、Documents之类的超廉价品牌的促动下，EMI、SONY、Decca之类的老牌厂商也万般无奈开始纷纷打包推出廉价套装，那价格和以前132元/张的国内正价进口片是天壤之别了，也就和盗版摊位的价格是一个数量级。可怜国内这些分销店，无法转型的话就只能死掉了。其实两年前和博雅的职员聊天，就提醒他们注意这个趋势，大概老板还是觉得不能赖活着，与其让大包占据库存还得摊薄利润，不如壮士断腕撤出市场。只是在这个不大的城市，缺少了书店这个渠道，恐怕还真会造成很多人的不便。在博雅斟酌价钱，把唱片拿起放下的日子，也只能存活在我的记忆中了。
    今天格莱美奖项也颁布了，据说谭盾两个作品拿到了奖（可惜不是作品方面的奖项），倒让我想起他的《天·地·人》交响曲。那时候还在读中学，家乡的一个小店进了那张金黄色的限量版碟。和同学看了好几次，还是觉得太贵没出手。过了一个月，同学买去了，我转录了磁带。感觉还挺不错，并不像是一个应景的曲子，但是今天居然不再版了，还没在哪个唱片店看到过。那家小店今年回去的时候也进去看了看，地方也缩小了一半，除掉新年音乐会的碟，也没有其他古典片子了。看来Amazon和JPC是以后唯一的渠道了（淘宝不少片子死贵）。
    家里碟多，也是个烦心的事儿。虽说不像书多占地方那么无奈，但是严重程度更胜一筹——容易受潮长霉。研究很久，淘宝了一个抽湿机，效果还不错，反正把书房控制在50-60%湿度。下一步就是最痛苦的整理CD尽量清除霉块了。痛心&麻烦啊！最大的教训就是，以后装修房子不能把书柜、CD柜做成壁柜形式。

      很久以前同事就推荐过了，下载放在硬盘里也有几个月，今天终于看了。虽然它是一位科幻作家的最后作品，但我更觉得是一部探讨时间、历史、信仰、人类文化等等的严肃电影。整个电影出现的人物十来个，场景就是一个点着火炉、有两三个沙发、布置简陋的房间和房子外面的一点灌木丛。制作之小，恐怕无出其右。一个半小时里，重要的就是人物对话，整个情节和内涵也几乎完全是对话，却丝丝入扣、引人入胜。大概可以说，这片子看片子和读剧本没太大区别。看完片子，情节似乎匪夷所思，不过整个回想起来，却也无可辩驳。我个人最喜欢其中关于宗教——主要是基督教——的谈话。不仅都是符合基督教发展历史的，而且触及到宗教究竟是关于信仰还是关于史实抑或造物主的问题。也许其中蕴含的观点并不算新鲜，特别是对接受无神论教育的我们来说。但是什么是本原的问题，始终是无法回答的。就如同基督教和佛教的一些教义是相通的；柏拉图、亚里士多德的政治理论也好、哲学问题也好，今天也都还在讨论；中国的传统文化也从来没有距离先秦诸子太远。仔细回味那些台词，有些也许故弄玄虚，但是涉及的深度大概也不比一部哲学史差。很喜欢其中一个基本观点，人不可能超越他所处的时代。
      还是记住这位作家吧，Drexel Jerome Lewis Bixby，制片人正是他的儿子Emerson Bixby。
      另外，主演的男主角David Lee Smith，非常像另一部我的最爱The Pretender的主角，不过似乎不是同一个人，不可思议。

逛了逛书店的唱片柜，惊讶的发现DG的Mravinsky+Leningrad Orch的Tchaikovsky交响曲4-6再版了，一改以往四碟盒那种（实际也是双碟），变成了双张包装，价格从260一下子跳水到170，呵呵，好在我的那套已经听了好多年，不然真是郁闷死了。
        开心的是随后在Amazon上看到Decca的Haitink的Shostakovitch交响曲全集也再版降价，大概纪念今年肖氏若干周年吧，从105刀降到80+，嘿嘿，还好之前没出手，嗯，就这套了。另外据说Jansons的Tchaikovsky交响曲全集也由某小公司再版，价格如何就不知道了。
        提到再版，最有意思的一套东西就是Carlos Kleiber指挥的Brahms第四交响曲，DG最早出过单张，似乎是正价，国内一般都是110-140之间（看店黑不黑了，不过近几年似乎不多见了），其实才40多分钟的，当时觉得DG还是挺会赚钱。后来出了双张，搭配其他交响曲，定价132，那肯定是合算了，我也就快出手了。谁知道去年准备买的时候在店里发现了A Tribute to Kleiber，一张黑色的纪念碟，也是这个录音，还加上其他一些小曲子，凑够了70多分钟，才90，当即毫不犹豫的拿下了。直到今天，店里还是三种包装的都有，不过和店员聊过以后，三张就没放在一个地方了，呵呵。当然了，网上也有传言，说第一个单张版的音效是最好的，我持怀疑态度，一般不是很久的历史录音，老外直接再版的概率高点。只有小日本比较BT，再版历史录音能力超强，听过几张所谓“终极版”的东西，那听着真不像五六十年前的东西。咱也没那么强的器材分辨，就像之前看人比较德国、美国、法国碟一样，我是听不出来，就觉得法国碟那确实厚实，做工用料一流。
        对了，有一个例外，朱哲琴出名的时候，阿姐鼓那是非常高价的，都是150左右。结果最近看到了新版，似乎是台湾那边进口过来的，标价170，还升价了，晕。

昨晚看了电影，虽然是一个小厅的第二排（提前一天订票也就是这样的待遇了），但是效果还挺好，毕竟也不是一个靠效果取胜的片子（看预告，海神波塞冬号似乎就是一个出效果的灾难片）。最大的感受就是，基本和书是一脉相承，没有太大的改编。因为是去年看的原版书，所以就连开头一段的台词都很熟悉。后面部分为了把书里的内容塞进这个两小时的电影里加快了故事的进度，让人觉得似乎紧张了很多。我倒觉得看书是张弛有度，开头一段节奏很快，然后一段边逃亡边追溯历史，女主人公过去的生活、基督教早期历史等等交织在一起，通过人物心理活动、对话展现在读者面前，让开始的紧张松弛下来。电影里则是除了到了那位“导师”的家里听讲、全面回顾基督教历史的时候才稍微放松，之后立刻回到紧张的状态，让人心里始终绷紧一根弦，似乎没有读书舒服。
    读书时中间段落的放松也让人更容易接受对整段历史的叙述。而电影中对历史交代过快，似乎很多人的接受效果不佳。反正走出电影院，不少人还不是非常明白。更幽默的是听到议论说，怎么会有人（应当是指男主人公和“导师”吧）这么有空，研究这种历史问题，似乎非常不屑。还有人对最后的镜头产生了疑问，那石棺究竟是个雕塑还是里面确实有骸骨？恐怕还是没有明白小说和电影写段历史、娱乐大众的目的，至少没明白这是和信仰有关而不是某一处名胜。看来法国有必要在那个玻璃金字塔下面摆个牌子，“下为圣杯所在处”。:)
    从表演来看，Tom Hanks似乎出彩点不多， 可能是压缩小说的要求吧，小说里Dr. Langdon的心理等等描写是很入微的，但是除了P.S的心理因为剧情需要，其他的心理描写基本都删节了，非常可惜之处。相比而言，“导师”的表演似乎更生动一点。
    也是压缩的需要吧，一条副线——塞拉斯（对他倒是有些描写，但是没有历史背景，只能让人觉得他似乎纯粹心理变态）、事工会、教会没有得到足够的篇幅（难怪各国教会要抗议:P），造成故事情节少了一大块，也让人只能觉得事工会、教会就是邪恶的化身，大反派集中的地方，而没有真正理解这段情节（比如事工会和教会的差别，塞拉斯的回忆究竟是怎么回事……）。特别是非基督教国家的观众，恐怕只能重新读小说来明白，这是和信仰、权力有关的战争，而不仅仅是一个变态杀人狂、一个卧底历史狂人和代表正义的俊男靓女的斗争。
   总体来说还是不错的改编，去年初读小说的时候就觉得写作风格非常适合改编成电影，现在看来至少从剧本准备而言难度比起国内改编金庸电影电视要简单很多，估计也就是为什么后者总是电视和书距离很大了。

呵呵，不是得了禽流感升体温了，而是最近比较烧古典CD，特别是Furtwangler和Celibidache两位指挥。他们的风格可以说是迥异的，前者是所谓“酒神”派的代表，后者的指挥讲究禅味和所谓“阴阳”，从同一首曲子的时间上都可以看出差距。
在Amazon订了两套Furtwangler，一个Furtwangler Conducts Beethoven，一个Bach Matthaus-Passion。今天听了前者中的贝九，音效确实有点折磨人，特别是第一乐章，不过不知道是被这二战期间的音效，还是福氏的魅力，我第一次在听贝九的前两个乐章的时候觉得极度的痛苦和郁闷，第三乐章稍微缓和了一点，第四乐章就不必说了，那种神圣的力量还是非常感人。
白天到Amazon的UK站点上看了下，发现了The Furtwangler Record，传说中最棒的Furtwangler资料/书，可惜卡在澳门刷爆了，下个月考虑 :( 。
Celi的东西从90年代后期就出了很多，都是他的后代组织了一个基金会，在EMI和DG都出了不少实况录音。博雅平安夜打折，所有进口唱片八折，终于狠下心来订了一套。今天在这里增加链接，发现比起Amazon，还赚了很多。Amazon上定价要$236.49，我只花了一般的价钱就拿回来了（还省了运费）。都说Celi是Bruckner的高手，但是我实在听不下Bruckner的曲子，修养还比较低，这一套里有Mozart、Verdi、Faure的安魂曲和Bach的B小调弥撒，这些宗教感比较强的曲子还是可以迷信一下Celi的。
又抽空读了下http://bbs.verycd.com/index.php?showtopic=255767，还是学到了不少东西。这应该是每一个对Furtwangler感兴趣的朋友必读的。推荐！

最近买碟挺多的，也开始涉猎一些最基本的发烧碟。以前觉得发烧碟就是摔玻璃什么的，从上次在博雅里试听“黑教堂”开始就发现其实也有不少是对一些音乐碟的重新处理，提升音质而来。虽然我的器材当然是不能体现出什么发烧来，不过经典的几张发烧碟还是相当有音乐价值的。
    称为“黑教堂”的真名是Cantate Domino， 是瑞典Proprius公司在70年代的LP，内容是圣诞歌曲，而且是正宗的基督教圣诞节时的教堂音乐。全碟开头一段肃穆的管风琴立刻就把你从音箱前带到 了教堂里，整碟听来绝对需要正襟危坐，不信基督教也定然让你感受到上帝的存在。歌词固然听不懂，但一样让人宁静祥和、宠辱皆忘。
    相比而言，“黄教堂”听来要放松很多，从名字就能看出 Now the Green Blade Riseth 就是一派乡间嫩芽才露尖尖角的景象。里面也同样是瑞典的感恩颂等，也是管风琴、吉他等乐器，不过大部分曲目都是生机勃勃、活泼抒情的感觉，当然啦，仔细看 看瑞典语与英语对照的歌词，还是表达对上帝虔诚、敬畏之情。上周末拿到了SACD的版本，音效自然不错，可惜没有专门的播放器，还不能体验下SA的感觉。
    其他古典方面的收获，最重要的是J.S.Bach的平均律钢琴曲集，Richter的版本，确实和很多书、乐评人推荐的一样，一反一般经典版本（比如Gulda、Gould）里教科书般的演绎，Richter注入了自己的情感，也许和作曲家本意不符，不过我感觉还是最好听的一个版本，至少另几个版本连续听下来会觉得没记住什么。
    对了，还搜到一张法国英年早逝的小提琴家Neveu的第一次录音和20多岁就得了精神分裂症Hassid的全部录音，都是转自LP的小品，音效还不错。Hassid的演绎比较有特点，比如沉思和幽默曲在 细节方面都有些不同，对比似乎被故意加大了，听起来倒也挺过瘾的。Neveu的几首曲子倒没怎么听过，不过当年连Flesh都说除了教点技术，在音乐上已 经没有什么可以教给她的了，1935年更在Wieniawski国际小提琴大赛上击败David Oistrakhe得到第一，应该还是可以多欣赏下的了。
    呵呵，有这么精彩的东西听还是挺幸福的。

大学时候两盒磁带陪伴了我很久，高中毕业时错过了那两张CD，再也没有遇到。在eMule上下载到了dvdrip，可惜音效很差，还是很容易被她的《梦醒了》、《红豆》、《我愿意》所感动，可惜只通过eMule在香港搜索到了mp3，还没能开始下载。倒是翻出了一篇不错的文章，很欣赏。 来自http://musichome.nease.net/yydh/wf_h.htm 林夕，写了那么多道理，完美的词。王菲，唱了那么多道理，完美的词。那么多遍，那么多泪，以为懂了，深深印刻进了心。但是，可惜还是万幸？依旧是个容易受伤的女人。 对于王菲的偏爱，是因为一路的成长与回忆都循着有她、她的歌的轨迹。所以，也许以下的一些观点不免带有自己的主观偏见。 早期得她，靠声线与柔情旋律从香港流行音乐生产线中脱颖而出。但，的确是个聪慧和幸运的女子。没有就此满足而平庸。靠自身对音乐的理解揣摩与一些音乐人的引领，完成了一系列蜕变，成为中文歌坛的最后一个经典。 林夕从王菲的第一张专集起就开始为其填词。但是2人都处于摸索阶段，未有太多触抵心深的作品。然而菲的声音已足够打动听众。之后的挣扎许是急于证明。如同我们所经历过或正在经历的岁月。青春并无太多快乐，却有种走投无路的盲目，浮躁，苍白和贫乏。王菲显然要聪明些，而且的确幸运。英文歌“KISS IN THE WIND”，翻唱TORI AMOS的“冷战”，CRANBERRIES的“梦中人”，自己词曲的“出路”，与窦唯合作的经典“誓言”，唱自己的“流非飞”。。。“天空”，“我愿意”，“棋子”，完美的旋律、声音表达和意境。一系列转变从唱腔到形象所引起的关注和认同为以后一路“做自己的音乐”“做自己”很好地转折。一切还是不够成熟的，充满新鲜与矛盾。就像实验中的试管，装满各种试剂，一项一项发生反应，等待着不知道是酸、碱还是中和的结果，或者是爆炸。但结果却是成功的，94 年，终于无懈可击地成为中文歌坛的新天后。之后的《浮躁》有些得意的任性。肆意的，直接的，实验性的。“无常”“浮躁”“分裂”“堕落”“流星”“DI DAR”还是留在心里了。 我纯情的年少。“回忆是红色天空”“季候风”“爱与痛的边缘”“如风”演唱会上的“千言万语”。。。都是些感情真挚而天真的作品，也许现在的菲不会再轻易地唱出它们，即使唱也不会再拥有那时的情绪与表情。“约定”“暗涌”“暧昧”“守时”“DI DAR”“梦游”“迷路”“誓言”“矜持”“只有我自己”。。。怀疑中渐渐成长。前世500次的回眸，才换来今生一次的擦身而过。当我放下矜持，当我对你坚持，当我做了谁的影子，你能否记起我的名字？记念3年的暗恋与痴缠。 结婚生女，一切归于平和，也是作为女人最终的心愿。加入EMI，97年，《王菲》。真正“王菲变王靖雯又变回王菲”。开始从单纯的情歌主题中游离。“闷”开始，林夕和张亚东逐渐成为打造“王菲音乐”中的灵魂。风格很统一，不张扬，耐听。几乎每一首都是主打。编曲简单，音色最自然空灵，情绪淡定中甜蜜。“你快乐所以我快乐” “人间”，为人母的心情尽现。“云端”中对纯粹干净爱情的向往。陈小霞的“扑火”，黄伟文的“怀念”很是喜欢。有报道说，菲在结束宣传后的回程车中，给在北京的窦唯打电话，随口地哼着“怀念”，很是甜蜜。6年前的王菲。穿一身黑。短发，整齐地凌乱着。白净的皮肤上抹着艳丽的红色眼影和胭脂。一点点淡淡的唇彩。那么浅，好似婴儿的嘴唇。清新又颓废。 6年前我们相遇，2个14岁的女孩。可是该用什么心情去怀念那段日子？最纯真美好的少年时光，跳跃似的年华。面目全非了。现在，她回来了。带着明亮的眼神与笑容，藏着三年来晦涩的经历。重新走进我的世界。我们在老校园坐一下午。我几次去抓她的双手。我不知该如何表达安慰。她是否需要。因为她始终微笑着，语气俏皮着。偶尔低下头，用手抚弄那些散落到眼前的发丝。我们在灼烈的阳光下拥抱告别。她的胸部结实地顶住我，我闻见她头发上陌生的洗发水、香水的味道。不再是14女孩的拥抱了，两具温热的身体亲密地紧靠在一起时，我突然强烈地有这样的感觉。这是最切实的拥抱。很长。仿佛共同穿越过那些温暖、冰冷的记忆。经历着彼此的经历。那一刻，我是感动的。我知道，这是会在记忆中永恒的一刻。告别？... ... 重逢?结束? ... ... 开始?终于明白，其实没有永远的分离，就如同没有永远的相聚一般。因为缘分相识，因为命运分离，也终会因其重逢。常常，只是，我们仍在途中。人太容易被眼前迷惑。成长的过程是不断地失去。母亲，爱人，孩子。得到的一切抵不过付出的一些。 98年《唱游》。“感情生活”“脸”“情戒”“色戒”“偿还”“红豆”“小聪明”“醒不来”。颓靡的，哀艳的，已不需多语言。“原谅自己”虽然是“半途而废”的粤语版，但是要有听头的多。“飞”听得有点没耐心。“你”和“童”，有点简单天真的小情绪。事业如日中天，家庭也维护得很好，演唱会上的幸福温馨场面。同年的“EYES ON ME”有种让人颤栗的凄美。 99年，突然之间的婚变。许是把自己的私生活保护得太好，突然传出的消息，让人有点找不着北的感觉。随后推出的的〈只爱陌生人〉看到更加消瘦的菲。音乐上以不需要语言的评论，一切用心皆能感受。除了“精彩”与整张专集的风格格格不入，“过眼云烟”“推翻”有点牵强外，这张专集的词曲质量都是登峰造极的。林夕把王菲婚变后的状态揣摩把握得很入扣。“开到荼靡”，林夕说，亦舒写爱情写到人性的算计，是一番领悟。（附：林夕说他替王菲填词一般上都没有事先和她沟通过，她也很少特别要求他写什么样的题材。与其说我们有默契，倒不如说我们都能自由去发挥。林夕对于王菲的了解多半是从报章杂志得知，两人鲜少聊天谈心，林夕笑称：“我都是从报章的访问来揣测她的想法，虽是用猜的，好像也满准的。” 发生了那么多事情，其实可以拿到一个最容易的角度，可是我不希望写那些...... 一般人失恋以后的情形不外乎两种，一种是很惨很惨很惨的，另一种是痛骂对方的。可是两种都不象王菲的个性?所以我就develop 另一个角度去写。当然这跟我本身的思考和阅读的东西有关。那时候我开始看很多关于佛理，老子，庄子的东西。所以我希望写一个人在失去一段感情之后，她会怎么调适自己的想法，怎样可以看破这些事情。所以有很多比较玄和禅理的东西，从过去王菲深陷的感情中跳了出来，象在云端回望过去，用比较宏观的角度来看感情。 2000年的〈寓言〉像一本哲学性小说。人性剔透。林夕的发挥更大，王菲用独有的声音去诠释。除了从“笑忘书”开始可以独立作为主打外，之前的歌曲必须按顺序连续地听。 2001 年，开始纷乱的一年。专集的风格也是，没有主题的主题。初听很是不习惯。喜欢的是“流年”“夜会”“单行道”“迷魂记”“色盲”。在“迷魂记”中，我第一次相信了王菲对小谢感情并非打发空虚排遣寂寞。很动情。这是从“矜持”之后很久没有过的感觉，只有真正陷入爱情的女人才会如此动情。而且依王菲的性格，把小谢的作品拿进自己的专集，可见已是付出得多么认真了。这次林夕依旧把他们的感情把握得很确准。 之后除了连带小谢等人的绯文，很少能见到王菲。一年一张的唱片已停滞近2年。颁奖典礼上也自然没有她的身影，任一群小孩子热闹喧哗。她也似乎不急，该证明的已经得到认可，钱已经足够宽余地生活。唱歌出唱片真正单纯为了兴趣。自然有足够的时间空间精益求精。 我的生活也从2001年开始停滞。不想学习不想工作不想玩不想出门。只与几个旧友有联络。始终无法陷入恋爱。去年初夏，与好友回到老学校。休息天空无一人的操场。我们爬上司令台。唱歌，始终只唱王菲。听的音乐很广泛，但始终就这么一位是有特殊感情的。唱到“爱与痛的边缘”时，我哽咽。那时的校园歌唱比赛，他就坐在下面，我唱得如此动情。。。再也不会那样深地爱一个人了。爱情从此沦落为信仰，只能接近，无法到达。友情还是温暖的，至少。觉得“梦醒了”更适合王菲细细的嗓音。看地出她也很喜欢这首歌。和老友一起唱，已经是断断续续不能成音。。。 脑海里忽然浮现出98年纪念香港回归一周年演唱会时的情景，王菲和那英一起站在舞台上唱“相约98”。她瘦削的身形，白裙，冲天辫，高颧骨和额头。那么硬的面相。男人和爱情这些脆弱和幻觉要怎么永垂不朽？ 今天，共燃一支烟，回望和纪念。 一支烟 抽多久 也要化为乌有 一杯酒 喝几口 才解心中哀愁 一双眼 看世界 够不够看透 一双脚 不停走 终难找到出口 是一种忧 在心头 难开口...难逗留 想离开 却习惯了依赖 想追逐 却总在等待 想飞时 发现翅膀不见了 想到他... 到不了的冷酷仙境 逃不出的世界尽头 一支烟 燃多久 才不枉一世蹉跎 一支烟 够不够 舒展纠结已久的眉头